GANJAH MAN TV

Entrevista a Keno Fingaman por Ganjahman

Con un pie en el estribo Ganjahman antes de partir a el Carlos Paz & love, Ganjahman estuvo con Keno Fingaman , el tecladista y artifice del sonido de la banda , que nos conto los detalles de la proxima grabacion del DVD , mas la actualidad, y hasta parte de la historia de "Gondwana"



Ganjahman – Finalmente no se grabo el DVD en la ultima presentacion del grupo en Colegiales , como estaba planeado ; que paso ?

Keno Fingaman – Lo que paso es que habia mucho material audiovisual que iba a proyectarse en 2 pantallas , y ese material lo perdimos en Mexico . Sufrimos el robo de nuestras pertenencias en el hotel , camaras , computadoras , todo y alli estaba un compilado de mas de una hora con imágenes que habiamos recolectado de mas de 20 años en VHS , cintas y cosas que la gente nos habia enviado .
Tardamos bastante en compilar todo , editar y armar , y para hacerlo de nuevo debiamos volver a Santiago pero estabamos de gira asi que no pudimos . Entonces para no realizar la filmacion a medias decidimos no hacerlo y dejarlo para el "Bob Marley Day" , a realizarse en el Luna Park de Bs. As. en mayo .
Alli grabaremos el DVD , que seguramente editaremos junto al cd en vivo . El audio del concierto en Colegiales fue grabado , pero veremos que es lo que finalmente se va a editar , ya que tambien grabaremos nuestra proxima presentacion en el Luna Park . La eleccion de este lugar nos gusta mas que la anterior , existe un mejor sonido , escenario e iluminación .

Ganjahman – Realizaron muchos recitales en esta ultima gira por Mexico ?

Keno Fingaman – Estuvimos unos 15 dias , fueron todas presentaciones seguidas , una tras otra en Mexico y otros paises como Ecuador y Colombia . Las giras mas extensas son las de la primera mitad del año , estuvimos un mes y medio en esa ocasión . Las de la segunda mitad son un poco mas cortas .

Ganjahman – Hay planeado algun disco nuevo ?

Keno Fingaman – Aun no , pero ya hay algunas composiciones con vista a eso . Esta comenzando a armarse .

Ganjahman – En su larga historia , la banda ha pasado por varios cambios de vocalistas ; como se vivieron estos cambios ?

Keno Fingaman – Bueno en el caso de Quique Neira el se alejo porque queria hacer un giro hacia un reggae mas soft , incluyendo tambien el pop y otros tipos de musica . Entonces decidio hacerse solista ya que este estilo no encajaba en la banda . Yo le produje su primer disco y siempre mantuvimos la conexión ; actualmente Quique se esta desempeñando en la sociedad de derechos de autor ( como sadaic aquí ) , ocupando un importante cargo . Es una personalidad muy popular en Chile .
En cuanto a Kingo , tambien se alejo para formar su propia banda " Kingo Roots " . El venia de vivir mucho tiempo en Sao Paulo , por eso se grabo una version del disco "crece" en portugues , con miras a editarse y abrir una brecha en el mercado Brasilero .

Ganjahman – Y consiguieron ese objetivo ?

Keno Fingaman – Lamentablemente no . Hay muchas bandas de Reggae locales compitiendo en ese mercado . El guitarrista de la banda "Cidade Negra" nos difundio en su programa de radio en Rio de Janeiro , pero no conseguimos cerrar trato con ningun sello de importancia , que nos asegurara una buena edicion en todo el pais .
Ganjahman – Y como ingreso Maxi a Gondwana ?

Keno Fingaman – Bueno , el tambien tenia su banda y sus composiciones , ya lo conociamos y cuando surgio el alejamiento de "Kingo" le ofrecimos el puesto de cantante .

Ganjahman – En tu faceta como productor trabajaste con algun artista argentino ?

Keno Fingaman – Si , realice el disco de "Pablo Molina" : "En el valle de la decision". Tenemos una buena relacion con Pablo , últimamente me conto que estaban en conversaciones con Fidel para volver a juntar la formación original de "Todos Tus Muertos" ; veremos en que queda eso .

Ganjahman – Cuales son sus proximas presentaciones en Argentina ?

Keno Fingaman – En Enero , en la costa atlantica y en el festival "Carlos paz & Love" en Cordoba .
Es cuestion entonces de esperar hasta el dia del Profeta para presenciar la grabacion del DVD de la banda en el estadio Luna Park de nuestra ciudad Porteña . Mientras tanto los que anden por Cordoba o la Costa de Buenos Aires podran disfrutar sus shows en esta temporada . Buenas Vibras para todos !

The Abyssinians

BIOGRAFIAS DE GANJAHMAN

The Abyssinians , uno de los grandes trios vocales Jamaiquinos , creadores de grandes himnos roots como "Satta Massagana"a
El grupo se forma en 1969 , cuando "Bernard Collins" conoce a los hermanos "Donald y Linford Manning" y los tres empiezan a cantar juntos .
En la primera mitad de los setenta ellos crean su propio sello : "Clinch" y empiezan las ediciones con "Satta Massagana" , cancion que habia sido grabada un par de años antes en "Studio One" pero nunca lanzada .
Esta nueva version de "Satta" es registrada con los mejores musicos jamaiquinos del momento conviertiendose en un clasico , y sobre su riddim comienzan a realizarse una serie de versiones y covers que continuan hasta hoy en dia .
Siguen apareciendo grandes canciones en formato "single45" como "Declaration Of Rigths" , "Yim Mas Gan" y otras gemas , muchas de las cuales son compiladas años después en el disco "Forward" .
Entonces en 1976 graban bajo la guia de "Clive Hunt" su primer album "Forward Onto Zion" que se convierte en uno de los mejores del reggae , donde las fuertes y espirituales armonias del grupo suenan sobre excelentes ritmos "Roots" . El disco incluye nuevas versiones de algunos de sus primeros singles : "Satta" , "Declaration" y "Yim Mas Gan" , mas muy buenas canciones nuevas como "African Race" y "The Good Lord" . Este arrasador debut fue relanzado en 1993 por "Heartbeat Records" con el titulo de "Satta Massagana" , en un cd incluyendo cuatro bonus tracks que igualan en brillo a las diez canciones originales .
Luego del éxito de varios singles en Inglaterra , firman un contrato con la discografica "Virgin" y graban en 1978 su siguiente disco : "Arise" , en el que mantienen la calidad de sus trabajos anteriores .
Con la decada del 80 llega el alejamiento de "Bernard Collins", que se queda en Jamaica como solista mientras los hermanos "Manning" realizan varios tours por el mundo con el cantante "David Morrison" .
Esta situación se mantiene hasta 1989 , cuando se reunen nuevamente y pasan tres años grabando otro gran album que se edita en 1995 : "19,95+Tax" , luego lanzado en varios paises como "Reunion".
Es asi como otra vez comienzan los grandes conciertos internacionales , en los cuales "Bernard Collins" se mantiene al margen , siendo reemplazado nuevamente por "David Morrison". Finalmente , en el 2004 "Collins" sale con sus compañeros -- incluido "Morrison" -- en un tour por Europa .
Este sigue por los Estados Unidos , donde se presentan en el "Reggae On The Rocks" y en la costa Californiana .
"The Abyssinians" continuan con sus giras , realizando conciertos propios y presentandose en los mas importantes festivales de Reggae por el mundo , deleitando a la audiencia con sus grandes clasicos de la musica "Roots".


COPYRIGHT 2008 Adrian Gaitan – Usado bajo permiso – Derechos Reservados










CULTURE EN LA ARGENTINA !!!

La legendaria banda de Reggae Culture se esta presentando por primera vez en argentina en el marco del "Cultural Reggae Tour".Aqui , una cronica de sus dos primeros shows .
Finalmente llego Culture al país , lamentablemente ya sin "Joseph Hill" , su legendario frontman que dejo este mundo no hace mucho tiempo . Pero el mensaje tiene que seguir esparciéndose y Joseph paso el legado a su hijo ,"Kenyata Hill" , quien se hizo cargo del vocal principal y la mistica de la banda .

El "Cultural Tour" se armo junto a Nonpalidece , decisión acertada ya que , a pesar de ser uno de los mejores trios vocales jamaiquinos , Culture no es conocido masivamente por el publico Argentino .
Fue asi como la convocatoria en el primer show de la gira que se realizo el viernes 7 de noviembre no fue muy grande , quizas tambien porque el estadio "GEI" de Ituzaingo esta localizado en una ubicación bastante apartada .
Luego de la previa con varias bandas entre las que destaco "Pure Feeling" de Brasil , sale Nonpalidece a escena brindando un show con todos sus hits y dos temas nuevos bastante buenos. Gran reaccion del publico , mientras Nestor contaba algo de la historia de Culture para entusiasmarlos . Pero la arenga no fue suficiente y al culminar Nonpalidece mas de la mitad de la gente abandono el recinto , acto que dejo en claro la falta de conocimiento de gran parte del publico argentino hacia la banda y su historia .
Aparece al fin "Culture", muy bien Kenyata como frontman poniendo garra al show y secundado por "Albert Walker", cantante que estuvo siempre junto a "Joseph", mas una voz femenina "Sista Linda" que completaba el trio vocal.
La banda sonaba compacta y la gente que quedo festejaba los clasicos del grupo .

Algunos problemas como la rotura del mic principal , un sonido mediocre y la poca convocatoria , provocaron que kenyata abandone el escenario al finalizar el show bastante contrariado y no realice bises .
Pero cada dia puede ser diferente , y otra era la historia el sabado en el "Auditorio Sur" de Temperley .

Un publico euforico abarrotaba las instalaciones y esa fecha , contemplando las circunstancias del dia anterior , se tomo la decisión que "Culture" tocase antes de "Nonpalidece". Ahora si , con un excelente sonido como el del Auditorio Culture brindo un gran show en el que un euforico kenyata junto con Albert , Sista Linda y su banda aleccionaron al publico con "Original Roots Reggae" directo de Jamaica.
Luego del apabullante concierto y antes de que comience Nonpalidece los musicos se retiraron por el pasillo aereo del Auditorio , mientras la gente estallaba en un estruendoso aplauso de despedida y agradecimiento por tanto buen Reggae , en un acto de reconocimiento a la gran banda que actualmente sigue de gira por el pais.




GONDWANA

Biografias de Ganjahman


Esta es la biografia de Gondwana , la banda Chilena con mas actividad de la actualidad y una de las mejores del Reggae en Español .
Gondwana nace en Chile alla por 1987 , cuando "I-locks" su lider y bajista , concibe la idea de formar una banda . Asi , junta los integrantes entre amigos y conocidos de su barrio natal , "La Pincoya".
El flamante grupo realiza sus primeras presentaciones en peñas , eventos escolares y universitarios , hasta que en 1992 consiguen una sala de ensayos y dan sus primeros pasos hacia el profesionalismo .
Después de unos años de crecimiento , graban algunas canciones y editan , en forma independiente , un disco que se titulaba igual que su primer album oficial : "Gondwana" .
Luego de esto , y tras un constante ir y venir de integrantes , logran crear una formación estable . Entonces en 1997 "Dr. Dread" , cabeza de "Ras Records", viaja a Santiago para producir su primer album " Gondwana" lanzado luego en Estados Unidos como "Together". Con este disco comienzan a hacerse conocidos y sus canciones a ser escuchadas .
El album cuenta tambien con una version dub , "Path Cherimoya" . Ya a principios del 2000 , editan "Alabanza (por la fuerza de la razon)" , producido por "Dr. Dread" y "Jim Fox" . Este aparece internacionalmente con el titulo de "Second Coming", en el sello "Ras Records". El disco fue un super-éxito que vendio mas de 100000 copias y los convirtió en el grupo de reggae mas representativo de latinoamérica y el numero 1 de chile , llevando el mensaje y la buena vibra hacia miles y miles de personas .
Entonces , comienza una epoca de giras que incluyen fechas en el festival "Reggae on the River" , en las ciudades de New York y Washintong DC y hasta un show junto a "Burning Spear" en el cual ganan muchos fans norteamericanos gracias a su performance ; tambien por esas epocas se presentan en el festival de "Viña del Mar", el mas grande de Chile , enloqueciendo a la audiencia con su pulido "Roots Reggae".
Después de tantos sucesos la banda viaja a Jamaica en 2002 para grabar su tercer album "Made in Jamaica" en los estudios "Gee Jam" de Port Antonio , que fue producido por "DR. Dread" y mezclado por "Jim Fox" en los Estados Unidos . El resultado fueron 14 canciones con arreglos magistrales , armoniosas melodías y letras con mensajes concientes , mas la colaboración de "Don Carlos , Tony Rebel , Dean Fraser , Sky juice y Harry T." en el tema "Jam-aica".
Acto seguido , el cantante "Quique Neira" abandona sorpresivamente la banda para comenzar su carrera solista . Aquí muchos creyeron que "Gondwana" comenzaria a perder fuerzas pero no fue asi , ya que la banda comienza con todo otra etapa con un nuevo cantante llamado "Kingo", que ingresa a mediados del 2003 . Enseguida es grabado el disco "Crece", este contiene 12 canciones que cantan al amor , la paz y la vida dejando un poco de lado el discurso politico .
Siguen las giras , y la banda se presenta con gran éxito en Latinoamérica y Europa .
Ya para su ultima entrega "Resiliente" acontecen algunos cambios de integrantes , entra el nuevo cantante "Maxi" y el sonido de la banda muta hacia un reggae mas moderno y actual . Tambien la lirica es mas arriesgada , habla de temas sociales y espirituales que nos muestran el camino hacia una vida mas armoniosa .
Continuan las presentaciones en Chile y los tours por Latinoamérica , aquí "Kingo" se despide , quedando solo "Maxi" a cargo de la voz principal .
Actualmente la banda , que ya cumplio 20 años de existencia , continua con sus giras deleitando a las audiencias con su excelente reggae de raiz y sus positivas vibraciones .


Copyright 2008 Adrian Gaitan – Usado bajo permiso – Derechos reservados

WAILING SOULS



Hoy les traje la bio de una gran banda cuyas canciones capturan toda la vibra y armonia del roots reggae .





La historia comienza atrás en el tiempo , en el año 1964 cuando un joven "Wiston Matthews" graba su primer single "Little Boy Blue". Luego de esto conoce a "George Buddy Haye" y "Lloyd Bread McDonald" con los que edita varias canciones hasta llamar la atención de "Coxsone Dodd" , cabeza del mitico "Studio One" . Entonces se embarcan en una fructifera carrera , consiguiendo un gran impacto con "Fire Coal Man" . Aquí "Haye" deja la banda , entrando en su lugar dos nuevos cantantes :"Oswald Downer" y "Norman davis" con los que graban antologicos singles . Esta epoca se transformo en el tesoro del grupo , y fue compilada por "Studio One" en 2 albums : "The Wailing Souls" y "Soul & Power" . Luego las reediciones nos traerian un tercero , "Square Deal" , con mas joyas desde los baules de "Coxsone" . La atmosfera de "Studio One" unida al excepcional talento de "Matthews" como compositor y cantante hacen de estas grabaciones seminales creaciones del reggae raiz que aun conservan su fuerza y densidad .
La carrera de la banda se encaminaba , hasta que en 1974 sufre el abandono de "Downer" Y "David" . Entonces "Winston Matthews" junto a "Mc Donald" reclutan al miembro fundador de "Black Uhuru" : "Garth Dennis" y nuevamente a "Buddy Haye" , entrando a los estudios "Channel One" para grabar clasico tras clasico del Reggae . Asi vieron la luz sublimes canciones como "JAH Give Us Life" , "War" , "Joy Within Your Heart" Y "Breeda Gravalicious". El éxito de esta ultima provoca la firma de un contrato con "Island Records" , sello en el que registran otra obra maestra , el album"Wild Suspense" que es lanzado mundialmente y consigue gran éxito .
Pero la banda no se queda quieta , graban con "Sly & Robbie" el single "Old Broom" y se juntan con los "Roots Radics" para grabar una cuerda de hits entre los años 80 y 81 que aparecen en el magnifico disco "Firehouse Rock" , donde las armonias del grupo encajan perfectamente con los riddims de los "Radics" .
Siguen otros singles con diferentes productores , los albums "Inchpinchers" y "Baby Come Rock" mas su primer tour por California . Luego de esta experiencia , pasan los siguientes tres años en Estados Unidos , y editan los discos "On The Rocks" y "Stranded".
En este punto "Garth Dennis" es convocado para unirse a su antigua banda "Black Uhuru", y "Hayes" se niega a abandonar L.A.
Ahora un duo , "Matthews" y "Mc Donald" regresan a Jamaica , lanzando en 1986 " Lay It On The Line" , un album de transición . Su siguiente obra los pone de nuevo en sintonia , bendecidos por los riddims de "Sly & Robbie" graban "Kingston Fourteen" . Los discos siguientes "Stormy Night" y "Reggae Inna Firehouse" sufren problemas y retrasos en su lanzamiento , hasta que el duo pierde la paciencia , tomando la decision en 1991 de volver a los Estados Unidos .
Alli firman con la subsidiaria de sony : "Chaos" y comienzan a trabajar en una gran fusion musical que incluye a muchos invitados , culminando con la edicion del album "All Over The World". Este es nominado para el Grammy y abre un nuevo camino para la banda .
En 1997 llega otro buen disco de reggae : "Tension" , seguido por mas fusion con "Psychedelic Souls" el año siguiente . Ya en el 2000 aparece el album "Equallity" donde vuelven a sus raices aunque sazonadas con modernos sonidos y estilos americanos . En este punto el duo se vuelve desafiante , rehusando seguir mezclando sus letras culturales con estos ritmos .
"Wailing Souls" continuan con sus giras , presentandose con éxito alrededor del mundo , y sus maravillosos roots singles reviven en varias ediciones como "Greensleeves Most wanted" y "Wailing Souls At Channel One" .





DESCARGAR DISCO




COPYRIGHT 2008 Adrian Gaitan – Usado bajo permiso – Derechos Reservados

El miércoles 8 de octubre la banda de Reggae Norteamericana S.O.J.A. se presento en Bs. As. . A continuación , una entrevista exclusiva .

Una vez mas , noche de reggae en Niceto con visitas internacionales . Esta vez es el turno de S.O.J.A. , que nos traen desde Washington D.C. toda su musica y buena vibra . Esta promediando el show de los teloneros Holy piby y Jacob Hemphill se encuentra disfrutando una Cerveza en el backstage , mientras que el baterista Ryan Berty se acerca ; un buen momento para aprender algo mas sobre la banda .

Ganjahman – Esta no es su primera vez en Argentina . Como se vive el regreso ?


Jacob Hemphill – Muy bien , amamos Argentina , la forma en que reacciona el publico con nuestra musica y la calidez de su gente . Es uno de mis paises favoritos !

Ganjahman – Han escuchado bandas de Reggae en español ?

Jacob Hemphill – Si por supuesto . Escuchamos king Chango de Venezuela , Gondwana de Chile , Holy Piby de Argentina y bandas de Centroamerica .

Ganjahman – Cual es la actualidad del Reggae en Estados Unidos ?

Jacob hemphill – Se escucha a traves de todo el pais , pero el movimiento es mayor en la costa Oeste que en la costa Este . Nosotros en el Oeste gustamos mas del Roots Reggae , mientras que en el Este es mas popular el Dancehall .

Ganjahman – Y en su ciudad , Washintong D.C. , como es el movimiento?


Ryan Berty – Hay muchas bandas , la mayoria estan comenzando a hacerse conocer . Nosotros somos el unico grupo que cuenta con una gran cantidad de fans y seguidores locales . De todas maneras , hay un continuo crecimiento , la gente actualmente esta escuchando mas Reggae en todos los Estados Unidos .

Ganjahman – Se han presentado en muchos festivales alrededor del mundo ; como es el recibimento del publico ?

J. Hemphill – Muy bueno , realmente no se como sucede pero en todo lugar donde vayamos la gente esta necesitando Reggae , les gusta mucho . Nos da fuerza y ganas de seguir tocando .

Ganjahman – Cuando se formo la banda y como decidieron tocar este estilo ?


J. Hemphill – Comenzamos en el secundario en 1997 , hace once años ya .
Escuchabamos muchos estilos diferentes pero encontramos en el Reggae una vibracion especial que no estaba presente en ninguna otra clase de musica . Sin duda es la preferida de todos en la banda , especialmente el Roots y el Concious Reggae .



Ganjahman – Estan realizando una gira por la zona ?
J. Hemphill – Asi es , hicimos dos shows en Brasil , vinimos a Argentina y temprano en la mañana volvemos a Brasil para hacer dos shows mas .
Cinco en total en Sudamérica y luego hay muchos mas esperando , realizamos muchas presentaciones .

Ganjahman – y como ven el panorama del Reggae en esta parte del mundo?


J. Hemphill – En Brasil es mayor el publico y mas popular el estilo , pero aquí tambien es popular y crece continuamente , deben estar orgullosos de ello .

A continuación los musicos se preparon para salir a escena . Brindaron un gran show en un Niceto lleno de fans que coreaban sus canciones y saltaban en las partes mas power de las canciones .
Se despidieron de Buenos Aires con varios bises y la promesa de volver a tocar para su publico argentino .






FIDEL NADAL - Entérate de la vida, obra y personalidad del cantante desde los comienzos hasta sus más recientes conciertos.




Fidel Nadal realizo sus primeros pasos en la música a mediados de los años 80, en la banda “Todos Tus Muertos”. Todo comenzó con un casette independiente llamado “Noches Agitadas en el Cementerio”, en el que se podía escuchar toda la furia y urgencia adolescente de la ciudad de Bs. As. , que se desprendía junto al país de una feroz dictadura. Fue una pequeña edición en la que cada casette tenia una tapa diferente realizada artesanalmente por la banda , era la grabación de una presentación en vivo en el mítico “Parakultural”, reducto de las primeras bandas under contestatarias.
Esas si eran noches agitadas, de peleas con otros palos del Rock, que por aquellas épocas no se encontraban unificadas como hoy. Los skinheads eran los más enconados, odiaban a Fidel y hasta llegaron a editar con su banda “Comando Suicida” una canción en la que disparaban al cantante con toda clase de vituperios en su jerga “skin”, titulándola “El Guacho Pulenta”.
Así, piña va piña viene llega el primer disco de la banda: “Todos tus Muertos”. Gran álbum, incluía muchos temas que luego fueron clásicos y hasta un par de Reggaes que sonaban muy bien en el vinilo .
Llega la década del 90 y entre muchas presentaciones aparece su segundo disco “Nena de Hiroshima” , otra excelente entrega que incluye el furibundo rocksteady “Se Que No” , entre temas punks y un cover de “The Doors” : “Break on Trought” , en una versión en español muy bien lograda .
Por esos años comenzaba a sonar fuerte “Mano Negra” , una bomba que cuando exploto , nada volvió a ser igual .
De esta manera nació un nuevo genero que se llamo “Alterlatino”, siendo “Todos Tus Muertos” la banda mas representativa luego de la Mano.
épocas de gloria , una nueva camada de chicos super-informados musicalmente gracias al uno a uno abarrotaba Cemento para presenciar los shows de la mejor banda de Bs. As. en esos momentos : “Todos Tus Muertos”.
Fidel brillaba en el escenario , desplegando sus dotes de frontman rabioso y apoyado por la guitarra de Gamexane mas una gran base rítmica lograban enloquecer a la audiencia ! Todo esto era balanceado con la reciente incorporación de un novel percusionista apodado “El Mohicanito”: “Pablo Molina”; de a poco Pablo fue ganando su lugar en la banda hasta llegar a cantar junto a Fidel.
Entonces aparece el esperado disco “Dale Aborigen” , una gran fusion musical excelentemente lograda , con poder y espiritu combativo .
En alguna parte de esta historia el guru de toda la movida, “Manu Chao”, hizo buenas migas con Fidel y lo invito a incorporarse a su banda: “Mano Negra”. Así el cantante se fue con la Mano y formo parte del loco viaje que Mano Negra realizo por Colombia, a bordo de un tren especialmente fletado para la ocasión, siguiendo un camino en desuso que atravesaba el interior del país y presentándose en cada pueblo .
Vuelta a Europa luego de una gira Colombiana muy accidentada, la Mano se dispone a grabar su disco “Casa Babilón”, que incluye la participación de Fidel cantando. La colaboración termina abruptamente ya que luego de un “affaire” de Fidel con la novia de Manu Chao , el cantante regresa deprisa a Argentina .
Siguen las presentaciones de Todos Tus Muertos con gran éxito , ahora por el mundo , llegando hasta Japón a participar del “Fuji Festival”.
Entonces aparece el que seria el ultimo álbum de Todos Tus Muertos, “El Camino Real”. Muy buen disco también, con mucho mas “Reggae” y optimista “Hip Hop” . Los tiempos habían cambiado, la furia se había disuelto en un Fidel que recientemente había abrazado la fe “BoboAshanti”.
Este cambio en el cantante lleva a la disolución de Todos Tus Muertos primero y luego también de “Lumumba” , la gran banda de Reggae paralela de Fidel .
Esta merece una pequeña bio : “Lumumba” comienza con Fidel y Pablo grabando sobre bases clásicas Jamaiquinas en casettes , dando forma a las canciones que luego serian parte el primer álbum.
Para grabarlo , “Flavio Cianciarullo” a través de su sello “Resiste Records” financia un viaje a Jamaica para Fidel , Pablo Molina y un técnico de sonido también llamado Pablo . Ya en Jamaica, graban en el estudio de “Jr. Reid” sobre bases ya armadas sus voces. Luego de vivir la atmósfera de la isla , con el álbum casi listo recalan en “Los Ángeles” , donde el cantante de “Bad Brains” , “H.R.” colabora en uno de los mejores temas del disco : “Like A Lily”.
También se suma el hermano de Fidel , “Amilcar” y pone voces en el álbum .
Luego de algunas presentaciones con bases y con “Los Cafres” de backing band, forman una banda estable que incluía buenos músicos de reggae, como el Mono en batería, Geli en bajo , German en teclados y muchos otros .
Con esta banda y Amilcar ya como integrante registran el segundo álbum , “Raíces y Cultura” , simplemente uno de los mejores discos de Reggae en español jamás grabados . Sigue la banda un tiempo mas y graban algunos temas que “Fermin Muguruza” edita en el disco Europeo de Lumumba: “Se Viene el Bum” , un compilado con 6 temas nuevos .
En este punto la ortodoxia BoboAshanti de Fidel llega a peligrosos limites, lo que provoca la disolución de “Lumumba”.
Aquí comienza la carrera solista del cantante, signada en sus comienzos por la falta de respeto hacia el publico, ya que Fidel apoyándose en su ortodoxia literalmente echaba a la gente de sus conciertos diciendo : - Los que beben alcohol ni se me acerquen , váyanse !
Llego al limite de discriminar por la vestimenta, criticando a los que usaban remeras de “Football” Americano y “Baseball” , como si fuesen imperialistas por llevar una prenda !
También lanzaba en esos días un álbum tras otro , que ganaban en cantidad pero no asi en calidad .
Estas actitudes le costaron su fama y luego de un tiempo se quedo solo, debiendo apoyar su carrera realizando presentaciones fuera del país y alianzas con cantantes de cumbia como “Pablo Lezcano”.
Pero todo da vueltas, y en algún momento el cantante cambia radicalmente , se vuelve mas tolerante hacia el publico , llega el disco “Trabajo de Hormiga” y hasta la marca “Sismo” lo contrata para modelar el mismo tipo de vestimenta que antes criticaba !
Vuelven los shows abarrotados en los que Fidel se luce como representante del “Concious Reggae” en español , realizando enérgicas presentaciones .
Ya para su ultimo disco : “Emocionado”, se incorpora a la banda la base rítmica de “Un Kuartito” y el sonido muta hacia un Reggae mas convencional .
Hoy dia Fidel sigue con sus presentaciones , mucho mas tolerante pero sin abandonar ciertos aires de divismo , como por ejemplo luego del ultimo show que realizo en “XLR” se encontraban muchos chicos esperando ingresar al camarín para saludarlo , pero su “Manager” sale diciendo : - Solo pueden ingresar las chicas , los chicos luego !
Ese luego nunca fue tal , ya que acto seguido el personal cierra el lugar y todos afuera !
De todas maneras , antes de subir a la combi el cantante se quedo un rato con sus fans en la calle (que esperaban a sus chicas allí ) , sacándose fotos y dándose cuenta que para pregonar la unidad y el respeto , se debe primero brindar respeto principalmente al publico que lo apoyo durante tantos años de carrera .
One Love y Reggae Music Para todos.

COPYRIGHT 2008 ADRIAN GAITAN. Usado bajo permiso. Derechos Reservados.




FOTOLOG OFICIAL DE SELECTOR ADRIAN